Project X Paris partner till H Quality 10
Sammanfattning
Det oumbärliga evenemanget för alla hip-hop-kulturälskare: H Quality firar i år sitt 10-årsjubileum, med över 200 deltagare som kom för att tävla på scenen med högklassiga battles. Som ni kan tänka er, skulle PXP inte missa ett sådant evenemang, vi var en del av crewet bland de officiella partnerna.
PXP på alla fester?
Åtminstone de som räknas och påverkar streetwear-världen! Därför var det otänkbart för oss att inte vara bland de officiella sponsorerna av H Quality ! Denna tävling samlar varje år många deltagare som tävlar i dansbattles 1vs1, 2vs2, gruppkoreografibattles eller koreografitävlingar. För tillfället var värdinnorna klädda i PXP-klänningar och fina presentkort delades ut till vinnarna av 2vs2-dansarna. Grattis till dem!
Streetwear & hip-hop
Sedan hip-hop dök upp på gatorna i Bronx, New York på 1970-talet, har det förvandlats till en verklig global kulturell kraft. Sedan dess har det ständigt inspirerat och påverkat konstnärliga och kulturella kretsar, och inte minst modevärlden. Det är därför ingen slump att streetwear, som föddes i samma områden, präglas av samma anda av uppror och kreativitet. Unga afroamerikaner och latinamerikaner använde musik, dans och mode som uttrycksmedel och identitetsbekräftelse. Fattigdom och marginalisering drev dessa samhällen att skapa sina egna alternativa kulturer för att hävda sig mot de dominerande normerna. Ni förstår, dessa två världar lever i symbios och skapar en oskiljaktig relation som fortsätter att definiera och omdefiniera musik- och klädkulturer världen över. PXP vet detta väl och hämtar ständigt inspiration från denna konstnärliga miljö för att skapa unika och originella modeller.
Identitetsbärande outfits
De fyra pelarna inom hip-hop (DJing, MCing (rap), breakdance och graffiti) har alla bidragit till att forma kulturens estetik och attityd. Dansarna (B-boys och B-girls) har anammat bekväma och slitstarka kläder, som sneakers och träningskläder, för att utföra sina akrobatiska rörelser men också mycket användbara för de diskreta graffitikonstnärerna som bar stiliga men funktionella outfits. Om det är gatukonstnärerna som är ursprunget till streetwear, var det de första hip-hop-artisterna, som Run-D.M.C., LL Cool J och medlemmarna i N.W.A., som förde det till rampljuset tack vare musikvideor som sändes på MTV och program som "Yo! MTV Raps". Man minns särskilt Run-D.M.C:s video som odödliggjorde Adidas Superstar-sneakers (bärna utan skosnören!) i låten "My Adidas". LL Cool J populariserade Kangol-hattar, medan N.W.A. hade mörkare och mer funktionella looks som speglade verkligheten i utsatta områden.
Födelsen av streetwear-märken
Det var under detta decennium som märken som FUBU (For Us, By Us) och Cross Colours dök upp. Dessa märken, skapade av afroamerikanska entreprenörer, ville erbjuda kläder som speglade värderingarna och livsstilen hos hip-hop-gemenskapen. Snabbt adopterade av många, var dessa kläder först och främst identitetsbärande och protesterande. Sedan dess har hip-hop-kulturen och street wear blivit mycket mer demokratiserad. Samarbeten mellan hip-hop-artister och streetwear-märken har intensifierats. Artister som Kanye West, Pharrell Williams och A$AP Rocky har inte bara påverkat mode med sin personliga stil utan också lanserat egna klädlinjer och samarbetat med stora varumärken. Otänkbart för några år sedan, har streetwear till och med lyckats tränga in i den mycket exklusiva lyxvärlden. Virgil Abloh, grundare av märket Off-White och kreativ chef för Louis Vuittons herrkollektioner, var en pionjär i denna fusion, som blandade streetwear-element med haute couture-koncept. Denna utveckling har inte bara legitimerat streetwear i modekretsar utan också introducerat djärvare och mer innovativa designer i båda världarna. Det har öppnat dörrar som verkade oöverstigliga samtidigt som det skapat en ny estetik. En välsignelse för unga och modedesigners världen över.
Project X Paris, märket som samlar flest artister!
Med hip-hopens globala expansion har streetwear blivit ett globalt fenomen. Lokala hip-hop- och streetwear-scener har vuxit fram i länder som Frankrike, Japan och Sydkorea, där varje plats tillfört sin egen kulturella prägel. Internationella artister har anammat och anpassat streetwear-stilar och skapat unika looks som berikat den globala hip-hop-kulturen. I Frankrike är Project X Paris utan tvekan en av de stora aktörerna.
Framåtblickande erbjuder PXP ständigt stiliga och bekväma outfits. Vårt märke har snabbt lyckats attrahera stora namn inom rap men också elitidrottare som känner igen sig i våra värderingar. Under åren har över 100 samarbeten skapats!
Våra ikoniska outfits bärs av rappare som Soso Maness, Bosh, Rim’K, Kalash, Gradur, Rosinia, prinsessan från 91 som slog rekord på TikTok på rekordtid, samt idrottare som den berömda boxaren Omar Montes, Spaniens mästare med 100 segrar. Bara det! En synlighet som gynnat PXP eftersom många män och kvinnor kunnat känna igen sig i vår brands stil.
Bland de mest eftertraktade plaggen finns den unisexa träningsdräkten men också Essentials hoodie, den ultimata symbolen för urban mode! För det är också detta som gör PXP starkt, att inkludera så många som möjligt kring gemensamma värderingar: stil och kärlek till fina produkter.
Upptäck vår nya streetwear-kollektion:
HERREKOLLEKTION
DAMKOLLEKTION