Amazon Prime Video afslører den skjulte side af Orelsan
Sidste år overraskede Orelsan og hans bror Clément alle ved at afsløre en dokumentarserie på Amazon Prime, « Montre Jamais ça à personne ». Emnet? Orelsans musikalske opstigning, filmet indefra af hans lillebror. Et uventet, autentisk og ret imponerende værk, som blev en stor succes og bidrog til at styrke hans popularitet i hele Frankrig. Og som også lærer os en hel del om en rappers karriere og livet generelt.
Autenticitet, beslutsomhed og deling
De, der kendte Orelsan fra starten af hans gennembrud, lidt før albummet « Perdu d'avance », kendte allerede karakteren ret godt, og da rapperen er ekstremt oprigtig og autentisk i sin musik, havde man allerede et indblik i hans liv og rejse. Men dokumentarserien, « Montre jamais ça à personne », som blev afsløret på Prime Video kort før udgivelsen af hans album « Civilisation », bidrog til at gøre denne ægte succeshistorie fra Normandiet kendt i hele Frankrig. Frem for alt gjorde den Orelsan endnu mere elskværdig i publikums øjne, og efterlod fortidens kontroverser langt bag sig. Serien er filmet af Clément Cotentin, som er Orelsans lillebror, hvilket garanterer en vis autenticitet, da man opfører sig mere naturligt foran et kamera, når det holdes af ens lillebror hele dagen. At denne autenticitet findes i serien er bestemt ikke tilfældigt, for det autentiske aspekt er måske det vigtigste i hele Orelsans musik. Rapperen har aldrig gemt sig, hverken i sine tekster eller i interviews, han har altid stået ved sin simple, "almindelige" side, uden noget særligt ekstraordinært. Især i hans første album, « Perdu d'avance », hvor han rappede "jeg er en blanding af hardcore og skør, Orelsan, fordi man ikke ændrer et hold, der spiller uafgjort". Det er denne enkelhed, der har fået mange unge til at identificere sig med ham: den almindelige fyr, ikke specielt populær, ikke særlig komfortabel med piger, lidt "sløv" i skolen eller på arbejdet, ofte plaget af tvivl på grund af manglende selvtillid.
Rapperen afslørede tidligt denne side af sin personlighed, og det gjorde ham til en slags ikon for unge i denne generation. Men pas på, det handler ikke om at sige, at Orel bare er en sympatisk fyr. Han er en fremragende rapper, der har arbejdet meget seriøst for at finpudse sin kunst, og hvis han kaldte sig selv "sløv", var det især i studietiden og hans arbejde i hotelbranchen, to områder, der ikke interesserede ham. Da han først gik seriøst ind i rap, arbejdede han hårdt, tænkte dybt over sine albums og koncepter. Det kan man også se i serien: Gringe har sandsynligvis et mere naturligt talent for rap, især med placeringer, flow og intonationer, han virker virkelig meget komfortabel. Alligevel er det Orelsan, af de to barndomsvenner, der gik i gang næsten samtidig, som er nået længst og højest i det, han kunne tilbyde. Fordi han er en hårdtarbejdende, især når det gælder hans passion, musikken. Bag denne lidt ligeglade facade, forstærket af hans rolle i serien « Bloqués », gemmer der sig en sand arbejdsnarkoman, som har formået at gribe de muligheder, der bød sig, selv når de endte i fiaskoer, som ved rapkonkurrencen med La Fouine og Booba som jury.
Men denne serie er først og fremmest en fantastisk historie om venskab og deling. For Orelsan har altid arbejdet i hold, som de fleste kunstnere i dag. Hvis nogen rapper "Jeg har klaret det selv", så tro aldrig på det, det er næsten altid falsk, og omgivelsernes rolle er afgørende for en kunstner. Især i Orelsans tilfælde er omgivelserne ikke bare en baggrund, et scenarie. Vennerne danner en ægte sammensmeltet gruppe, som næsten ikke har sluppet hinanden siden starten af eventyret, med selvfølgelig Gringe, hans makker fra Casseurs Flowters, men også Ablaye, en slags manager, producer og backer med mange hatte, til stede ved alle hans shows siden hans første turnéer. Og selvfølgelig Skread, dirigenten, den rapper kaldte "Mozart" i sangen « Jimmy Punchline ». En gruppe, som man selvfølgelig også kan tilføje Clément, lillebroderen, som så ud til at være der meget, meget ofte. Serien fortæller lidt historien om denne fantastiske, tætte bande og hvordan de alle støttede hinanden (nogle gange heldigvis, at Skread og Ablaye var der til at få alle tilbage på arbejde efter en lille nedtur) for at nå toppen. Man ser også Orel meget generøs med sine nærmeste og som absolut vil dele rampelyset så meget som muligt, selvom han ikke føler sig særlig komfortabel med det. Som med sin ven Gringe, eller hans bedstemor Janine, som altid havde drømt om at synge. Eller som med vores mærke Project X Paris under en fotosession i 2019, mens han allerede havde lanceret sit eget mærke Avnier.
Opdag Orelsan & PXP samarbejdet
Risikovillighed og modstandskraft
Rapperen har også vidst, hvordan han skulle genopfinde sit image efter en lidt turbulent start med sine albums, sin serie, sin film ... Han har vendt udviklingen og gjort disse debatter til popularitet. Selvom han altid har haft en lidt fræk og provokerende side, er hans personlighed langt mindre konfliktfyldt, end hvad man har hørt i visse medier på visse tidspunkter. Han selv har ikke lagt for meget ego i sagen og har sagt, at sangen, der skabte kontrovers, allerede var flere år gammel, og at han ikke spillede den live. Man ser dog i serien, at Orelsan er hårdt ramt af disse begivenheder, så meget at han får en lille depression, men når han kommer sig, vender han tilbage endnu stærkere med « Le Chant des Sirènes », albummet der gjorde ham kendt for et stort publikum.
Et album med risikovillighed, det kan man se under produktionen gennem Cléments kamera, som bliver bedre og bedre gennem serien. Musikalsk ligner albummet ingen af de tidligere franske rapprojekter, i modsætning til « perdu d'avance », hvor påvirkningerne er tydeligt genkendelige. Sammen med Skread har de løftet deres kunst til et nyt niveau imod mange i musikbranchen. Disse "risikable" beslutninger, kunstneriske eller professionelle, kan virke små, men samlet har de en enorm indflydelse på hans udvikling. Som da Orelsan besluttede at skrive kontrakt med Wagram i stedet for Universal. Så kunne han bevare kontrollen over sin kunst og kreative proces i stedet for at gemme sig bag kunstneriske ledere, hvilket har ført til endnu større succes med hans to næste albums. Der er ingen ægte kunst uden risikovillighed, og endnu mindre succes uden risikovillighed, en lektion man lærer i serien i kontakt med rapperen, især under skabelsen af hittet « La Terre est ronde », næsten lavet alene af Orelsan.
Endelig, et sidste vigtigt aspekt af serien, er modstandskraft og det at ikke lægge for meget stolthed i tingene, uanset om det går godt eller dårligt. At kunne tage slagene og rejse sig igen, som rapperen gør mange gange i serien. Der har været nedture og hårde slag, men hver gang har holdet formået at komme tilbage: efter aflysninger og kontroverser kom « Le Chant des Sirènes »; få år efter hans fiasko ved rapkonkurrencen vandt han en Victoire de la Musique foran de rappere, der havde slået ham ud dengang. Bevis på at hårdt arbejde betaler sig, og især at kunne tage slagene og rejse sig er en integreret del af en kunstners liv, det er ikke bare en talemåde. Når man bryder igennem som ung og følger op med succes, kan den første mur man rammer godt afslutte ens drømme. Men når man har haft mange fiaskoer, små sejre eller uafgjorte kampe, ved man, at hjulet drejer, og at man bare skal vente og komme i gang med at arbejde igen. Et aspekt, der er meget til stede i hele gruppen, som vi virkelig er glade for at have fulgt det fantastiske eventyr, og vi anbefaler jer også at gøre det!
